《论电影剪辑》　2

画面剪辑
[ 来源: 作者: （苏）B·莫迪尔 ]



剪辑是电影制作的心脏，从它的基本的含义来说，这是对声音和画面段落的具体分解——对它们的顺序、长度和同步进行安排和再安排，直到这些片断形成一个能够表达电影制作者意图的段落和节奏。然而剪辑的过程实际上在影片送到剪接室以前很早就开始了。在剪辑过程中所造成的效果往往需要在剧本中就预见到，并且在拍摄过程中加以实现，从而使剪辑师可以在剪辑台上把它们变成实际的成果。那么，从这个意义上来说，剪辑不仅仅是剪和接的问题，而且是想象过程的最后阶段，它最终确定影片看起来的感觉将是怎样的。

因为剪辑的决定可以在影片制作过程的人和阶段来做，所以很难确定剪辑师在制造最终作品中的作用。在有些情况下，特别是在故事电影制作中，拍摄工作可以非常细致地加以控制，以致完成片不需要更多的备用素材，这就把剪辑师的工作降低为把一定长度的片断按事前规定的顺序接起来即可。然而，更经常的是，一个动作是从几个不同角度拍摄的，因此剪辑师必须在许多镜头中进行选择，并且决定应当在什么地方进行剪辑，这就使剪辑师在影片的创作中起了重要的作用，而剪辑的最极端的创作工作，例如，要从随便拍摄的一些胶片中搞出一部影片来，那么，整个影片就是在剪辑台上构成的了。

在以下两章中，剪辑的感念是这样一些电影制作的技巧，即它们的效果主要是依靠某种特殊顺序和特殊节奏把画面和声音联接起来构成的，不论这些顺序和节奏是在创作的哪个阶段产生的。不管电影制作者原来的意图如何，一旦动作被孤立在画面和声带上，它就开始获得自己的生命。一旦摆脱了真实的空间和时间的结合，它不仅看起来和听起来不同于拍摄时的那个样子，而且开始暗示出某些新的方式。

因为，甚至当剪辑师的作用看来是最小的时候，仍然要做一定范围的剪辑的决定。因为最终是剪辑师才拥有最全面的材料来判断影片应当是怎样剪接。至少这意味着剪辑师必须决定手头的材料是否能够按原来的意图加以剪辑，如果不能，那么该怎么接，在最好的情况下，剪辑意味着要了解并且充分利用材料中所包含的全部各种各样的可能性
。因此，尽管剪辑师在使一部影片具体化时所获得的机会是千差万别的，他对影片最后的效果所负的责任是重视同样重大的。



影片画面的组合


画面和声音究竟哪个先行剪辑。这没有一定文规，因为有生的双片系统是把画面和声音分别记录在两条胶片上，随便哪一条都可以先行剪辑，这取决于影片