现代绘画的审美变迁

摘要： 在人类社会发展的进程中，每一次美术变异和发展的动力都是一场思想观念的革命。20世纪欧洲绘画出现众多现代思潮，在绘画精神、观念、内容、形式等方面繁衍出对世界理解的新方法和新观念，对于绘画的审美意识、审美趣味也随之变化。

关键词：审美 变迁 现代 后现代 革新

正文：

艺术是一种社会的意识形态，绘画作为其重要的组成部分，随着时代和人的审美意识、审美趣味的变化而变化,而社会生活的巨大改变则是绘画审美变迁的最根本原因。20世纪以来，世界上发生了一系列重大事件：资本主义国家之间为争夺劳动力、生产资源和市场发动了第一次世界大战；俄国社会主义革命产生巨大的影响，东方随之兴起；空前残酷的第二次世界大战以及之后美苏霸权和冷战；工业和科技的发展给人类带来的福利以及由此造成的新问题；否定传统思维给人类文化带来的可能性和由此产生的严重危机；各种新的哲学和美学思潮活跃了人们的思维又带来极大的混乱 人类社会政治、经济、文化的发展越来越迅速，使得绘画在自身的当代发展过程中出现了许多新的特点。

包括欧洲在内的西方20的现代美术大致可以划分为两个阶段。“第一个阶段是20世纪初至1945年第二次世界大战结束；第二阶段是自1945年之后至今。

第一阶段，现代主义占主流地位，兼有其他传统的、学院的流派，现代主义中心在巴黎。第二阶段，从20世纪50年代起，出现一种与现代主义既有联系又有区别的艺术思潮和流派，人们将其称之为‘后现代主义’和‘晚期现代主义’，重心转移到纽约。”【1】

一． 从古典到现代

在人类绘画史相当长的年代里，绘画语言建立在人们朴素的现实经验基础上。人们在欣赏绘画作品时，总是依据了日常生活中获得的感性经验来理解绘画语言。例如，由于人们朴素的视觉经验是建立在日常观看真实物象基础上的，所以写实性绘画往往易于被人们接受。古典绘画就是建立在这种日常经验之上，当