音乐本科毕业论文(7)

希望破灭后。他又为自己开辟了另一条道路——作曲。30年代是舒曼主要钢琴作品的创作时期，此时他的创作技巧已达到高度成熟，富于幻想的浪漫气息极为鲜明，新颖独特的钢琴曲在舒曼的代表作中占有重要的地位。他第一个将独立的钢琴小品组合成不可分割的艺术整体——套曲。套曲在舒曼的钢琴音乐创作中占有相当比重，最著名的如：由12首乐曲组成的钢琴套曲《蝴蝶》、体验29首各具标题的乐曲组成《狂欢节》、由18首乐曲构成的《大卫盟员舞曲》、有8首带标题的乐曲组成的《幻想曲集》、用变奏手法写成的12首《交响练习曲》、由13首各自独立的标题小品构成的《童年情景》、由8首乐曲组成的《克莱斯勒偶记》等等。此外，舒曼的《C大调幻想曲》作品17及《a小调钢琴协奏曲》作品54在他的全部钢琴作品中都属于最优秀之列。

舒曼钢琴音乐的“标题性”都是通过内容提示来更加深刻地表现细微的情感体验的。而且，在他的钢琴音乐中处处贯穿着舒曼双重性格的化身——假想中的大卫同盟盟员、沉思幻想式的奥伊泽·比乌斯和激动热情而精力充沛的弗罗雷斯坦。舒曼的大多数钢琴作品是他前半生内心生活的写照。另外，1834年舒曼创办的《新音乐杂志》对改变当时陈腐的音乐空气，支持、宣传肖邦、勃拉姆斯等尚未成名的青年音乐家，促进浪漫艺术的发展起了重要作用。

4.弗雷德列克·肖邦（Frederic Chopin 1810-1849）波兰作曲家、钢琴家 肖邦是波兰伟大的爱国主义作曲家、钢琴诗人。舒曼称肖邦的音乐像“藏在花丛中的一尊大炮”。

肖邦的前半生在华沙度过，1826年毕业于华沙音乐学院，1830年离开祖国，定居巴黎直至逝世。

肖邦从小热爱民间音乐，直接影响到他日后的创作;而定居巴黎后与波兰诗人密茨凯维奇、德国诗人海涅、法国画家德拉克洛瓦、意大利音乐家贝利尼、匈牙利音乐家李斯特以及法国女作家乔治·桑的交往，对肖邦的精神生活有着不可低估的影响。

肖邦一生的创作，除了少数几首歌曲外，几乎全部是为钢琴而作，像肖邦这样把一生全部献给钢琴艺术的作曲家在世界音乐史上也是极为罕见的。但是肖邦对音乐艺术的贡献却远远超出了钢琴的范围。他不但在前辈的基础上大大挖掘和发挥了钢琴的表现潜能，而且是典型的浪漫主义音乐语言的创作者之一。他为19世界下半叶的音乐创作，为新的印象派色彩的探索开拓了新的天地。

肖邦的创作可以分为早、中、晚三个时期，其作品所涉及的体裁风格之广泛无人可及。

1830年之前，以《波兰民歌主题幻想曲》作品13、两首《钢琴协奏曲》作品11、21和《玛祖卡舞曲》作品6、7、68等为主要代表的早期作品，充满了作曲家青年时代朝气蓬勃的精神和浪漫抒情的诗人气质，波兰民间音乐已成为他创作中的重要素材。

1830年离别祖国后至1845年与乔治·桑关系破裂前，是肖邦创作的全盛时期，这一时期由于华沙陷落的民族悲剧使肖邦的作品中开始渗入深刻的思想性和悲剧性，使他的创作在思想上和艺术上都达到了真正的成熟。肖邦的绝大部分代表作都产生于这一时期，他将全新的内容充实到各种体裁中，挖掘和发展了它们的艺术表现力。肖邦赋予玛祖卡、波洛涅兹新的意义。运用了叙事曲体裁，将前奏曲、谐谑曲发展成独立的钢琴曲，使练习曲的技巧性与艺术性紧密结合。 这一时期的主要代表作品包括从练习曲、前奏曲、玛祖卡舞曲、波洛涅兹舞