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男权社会就会对她的行为做出制约。透过这个看似简单的故事，莱辛将“女性解放”这一持续多年的话题再次放置于读者的眼前，她没有给出自己的答案，而是将故事的结局留给了人们去思考：雨过天晴后会发生什么呢？屋顶的丽人会一如既往的坚持吗？三位男性会放弃凝视的权利吗？汤姆会因此而觉醒吗、或是 从幻灭而走向仇恨吗？所有的问题都是《屋顶丽人》主题的延展，也是莱辛留给读者的精神财富。都市是莱辛部分短篇小说的主场景，都市中的一切冲突矛 盾都为莱辛对人类生存环境的思考提供了强大的源泉。《屋顶丽人》表达的不仅仅是现实中男女性别之间的冲突，它也彰显了都市社会中的阶级矛盾。在作品的一开始，莱辛便强调了三个男人恶劣的工作环境：骄阳似火，他们却必须在炙热的楼顶干活。作品原文是这样描述当时的外部环境的，“铅皮屋顶被晒得滚 烫 往上面泼水冲凉。可水一泼上去就冒热气，‘咝咝’作响”；“下午两点，他们正在更换的那根排水沟烫得碰都碰不得”，在烈日下工作是他们生存的需求。与他们工作的楼层相距二十英尺的里一栋楼顶上，炎炎的烈日对那屋顶的丽人来说却是完全不同的。相同的天地间，同一轮太阳对工人阶级来说是一种煎熬，而对这个女人而言却是一种享受。这二十英尺隔开的不是男性与女性的空间，还是阶层之间的距离。由此，读者不难看出三个男人身处社会的最底层，而女人显然是富裕的有闲阶级，日光浴、读书、抽烟都是作者对她身份的种种暗示。他们与她之间有着无法逾越的鸿沟，通过年轻的汤姆作者将这种矛盾表达的更为清晰。女主人公的一声“走开”让涉世未深的汤姆从性幻想中苏醒过来，在僵持的两分钟里，他突然看到了自己在社会中的可怜地位，不免愤愤不平，然后他带着对她的恨喝醉了。他恨得不应是这个女人，他对这个美丽的女人没有任何爱与恨的理由。他恨得是这个都市的社会等级不公，这短短的二十英尺隔开了他对自然的享受，也隔开了他与她的“爱情”。由此可见，莱辛在代社会人与人之间的复杂关系，赋予作品深刻的社会批判意义。

多重戏仿

莱辛是一位勇于创新的作家，在每一部作品中她都在尝试新的创作技巧。在《屋顶丽人》中，尽管她使用了传统的现实主义写实手法，但同时也融入了一些现代主义书写的技巧，而这些技巧中最鲜明的便是戏仿。戏仿，又称“戏拟”，公元前4世纪亚里士多德在《诗学》中首次提到“戏拟”[4]，从此,戏仿作为一种艺术手法被很多作家采用。Hutcheon Linda对戏仿做了这样的解释：“戏仿，是有变化地重复。在被模仿的背景文本和新的综合作品之间蕴涵着重要的差异性，这种差异通常通过讽刺来传递。但这种讽刺可以是贬低的，也可以是幽默的；可以是极其消极的，也可以是非常积极的。戏仿讽刺的愉悦并不特殊来自幽默，而是来自于读者在接近和疏远之间参与互文活动的程度。”[5]莱辛在此短篇小说中通过仿拟的手法反讽了男性中心意识下的骑士精神和弗洛伊德人格结构理论，并通过对经典故事Lady Godiva和Peeping Tom的戏仿表达了对独立女性的崇敬和父 骑士精神是一个较为宽泛的概念，难以一言蔽之，然而人们对骑士精神基本准则还是有着共识：保护老弱妇孺；为公义而战以对抗不平与邪恶；热爱家园；为防卫教会而冒死犯难。故事中的汤姆貌似具有“骑士”的精神，他认为自己和斯坦利、哈里不同，他在内心的深处有着保护受害女士不受欺凌的冲动，他的

行为不是出于性欲的驱使而是发自内心的责任，他甚至感受到丽人对斯坦利、哈里充满愤怒，对他则是感激和认可。然而，莱辛的故事结局却是完全颠覆传统骑士故事的。《仙后》（FaireQueene）中亚瑟历经艰险最终与梦中的安娜相距，