剧是近50年来才开始创立和发展起来的。但作为可发展成舞剧的因素，则可追源至商周年代，据《史记·乐书》记载，周灭商后，制《大武》舞，就是有诗、有乐、有舞的综合艺术形式，而且它有一定的戏剧性质，叙述武王灭商建周的过程,歌颂武王的功德,抒发战胜敌人的豪情。中华人民共和国成立以来，中国的舞剧舞台上剧目繁多，丰富多采，既有古典芭蕾名著《天鹅湖》、《吉赛尔》等，又有现代题材的芭蕾《白毛女》、《红色娘子军》、《魂》等；有以中国古典舞蹈为主的舞剧《宝莲灯》、《小刀会》、《丝路花雨》等，也有少数民族的舞剧《卓瓦桑姆》和《召树屯与楠木□娜》等。

5、第四堵墙

戏剧术语。在镜框舞台上，一般写实的室内景只有三面墙，沿台口的一面不存在的墙，被视为“第四堵墙”。 第四堵墙的概念，是适应戏剧表现普通人的生活、真实地表现生活环境的要求产生的。文艺复兴时期，有人提出如果在舞台上表现室内环境、房间缺少第四堵墙就显得不真实的说法。18世纪启蒙运动代表人物狄德罗也涉及了第四堵墙的概念。他在《论戏剧艺术》中提到：假想在舞台的边缘有一道墙把你和池座的观众隔离开。19世纪下半叶，随着“三面墙”布景形式的日趋定型，位于台口的这道实际不存在的“墙”变成箱式布景房间第四堵墙的剖面，因而有了“第四堵墙”之称。最早使用“第四堵墙”这个术语的是法国戏剧家让·柔琏。1887年他提出，演员要表演得像在自己家里那样，不去理会观众的反应，任他鼓掌也好，反感也好。舞台前沿应是一道第四堵墙，它对观众是透明的，对演员来说是不透明的。易卜生、契诃夫、高尔基、萧伯纳等人的戏剧创作对促成舞台上第四堵墙概念的发展产生了重要的影响。斯坦尼斯拉夫斯基在他的表演、导演理论中使用的“第四堵墙”所反映的正是这样的观剧观念。

6、规定情境

俄罗斯著名导演斯坦尼斯拉夫斯基在论述演员如何创造角色问题的问题时所提出来的表演理论。在《斯坦尼斯拉夫斯基》二卷里，他为规定情境下了这样的定义：“剧本的情境、事实、事件、时代、剧情发生的时间、地点、生活环境、我们演员对剧本的理解，自己对它所做的补充、动作设计，演出、美术设计的布景和服装、道具、照明、音响，以及规定在创作中演员应注意的一切。”规定情