社会科学中的概念，完全排除了感性因素成为纯抽象的理论范畴。

第二：它是多以的，这种多义性首先与意蕴的多层次有关，其次与艺术作品中艺术形象的具体性、非概念性有关。

第三：它具有历史的生成性，与接受不同主体对作品意蕴的不同认识、不同感受和体验相关联。

意境和风格：

意境：指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。《人间词话》-王国维“境界”——“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真情感者，谓之有境界。”

风格：艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。刘勰从作家的“才”、“气”“学”“习”等先天禀赋和后天修养几个方面说明造成不同艺术风格的主观条件：

“才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情情所烁，陶染所凝。……故辞理庸俊，莫能翻其才；风趣刚柔，宁或改其气；事义高深，未闻乖其学；体式雅郑，鲜有反其习；各师成心，其异如画”

艺术接受论

艺术世界及其组成部分：

迪基（美国）提出“艺术世界”豪泽尔（匈牙利）提出“中介体制）

艺术世界指艺术品赖以存在的庞大社会制度，是艺术品到接受者之间需要经过的社会环境和传播环节

艺术世界三方面内容

1、为接受做出贡献的主题（艺术家、美学家、艺术史家）

2、各类艺术机构（各种艺术机构）

3、支配艺术世界运转由规则和制度

特点

1、艺术世界是一个专业化的世界

2、由于艺术世界的存在，艺术作品在传播、接受过程中的中介就逐渐增多，接受过程也越来越复杂。

性质和功能：1、中介性2、接受性3、主动性4、制度与惯例性

艺术接受的环节：

1、艺术展览馆（艺术作品走向社会接受的第一步是大众了解感受当代艺术的最初环节是了解当代艺术发展趋势和潮流的重要中介，覆盖面最大，选择标准最宽容）

2、艺术博物馆（收藏在没学风格上相互冲突的作品，在孤立的作品之间建立有意义的联系，是艺术史，文化史，艺术传统的保存着）

3、艺术出版社（通过对艺术作品的复制发行，实现艺术接受的大众化。由于图像复制的局限性，从而影响艺术接受的质量）