把握好音乐演唱中的音质与音色

在声乐演唱中优质的声音应该是明亮、丰满、松弛、圆润，又具有一种金属色彩的、富于共鸣的音质。这样的音质才能够充分展现音乐形象，充分调动欣赏者感情的声音。可在教学中发现，学生盲目的追求音量大，却不追求声音的美。“追求音质，音量自然会来。”只有音质与音量的完美结合，歌唱者才能唱出属于自己的声音，从而表达出音乐的本质。可从以下几个方面何把握音质与音量。
一、均匀而流畅的呼吸
“歌唱是呼吸的艺术”，它是歌唱的关键环节，呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。呼吸是歌唱的基础，一切声音表演技巧都与呼吸有着密不可分的关系。没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，必然会使发声肌肉和呼吸肌肉僵硬，影响了歌声的自然流畅，只有良好的呼吸才能使演唱者的音质变得松弛、圆润、丰满、明亮、辉煌、有穿透力。因此，声乐界有句格言：“谁懂得歌唱呼吸，谁就会歌唱。”在歌唱中，歌唱者要根据演唱来控制气息的吸入。气息的吸入量要适度，吸多了就会僵硬，吸少了就不够用。初学歌唱的人们，在唱歌时生怕这一口气唱不完一个乐句，就会吸多一些，吸多了就僵了，可这样做也唱不完一个乐句。要多练习，根据乐句的长短适量的吸气。如果运用正确的呼吸方法，并有效地进行控制，就增强了歌曲的表现力。正确的运用呼吸，也就是对气息进行有效地调节和控制。
在音量问题的处理上，气息的密度与声音的大小是成正比的。主要力量是呼吸肌肉群与呼吸肌肉群对抗。一个好的声音就是要看气息支持的力量够不够。“气为声之帅”气息支持不足则声音虚浮，音量弱小，在声乐中称为“衷气不足”。相反，气息使用过猛，喉部的肌肉群就会僵硬，也会使声门闭合不严，声带震动不正常，声音就会嘶哑。所以说气息的使用要适度，真正舒舒服服的吸气，象生活中的“闻花”一样，这样会使气息吸得深。
二、正确的发声，找到歌唱的位置。
许多中外声乐家都十分重视歌唱发声的起音。在练声或歌唱时，每一个乐句开头的第一个音就是起音。起音一般分为：硬起音、软起音。硬起音是在发声时，气息尚未到达声门之前，声带光靠拢闭合，在用气息冲击声门，从而发出声音，就
像汉语中发“波”字时的发声状态。软起音是在发声时，声音靠拢闭合前，先有一部分气息流出或流失，然后在闭合声门，拉紧声带，从而发出声音。由于人的发声情况及歌曲的具体要求水平不同，这两种起音只是大致的粗略的，而不是绝对的，精确的。在歌唱时咽喉不能堵塞，因为咽喉是声音的通道，必须将咽喉打开，让气