浅论拉斐尔圣母像的特征_张涤

2005年9月河北大学成人教育学院学报

JournalofAdultEducationofHebeiUniversity

Sep12005Vol17NO13

第7卷第3期

浅论拉斐尔圣母像的特征

张　涤,何　毅

(河北大学　艺术学院,河北　保定)

摘　要:“,孔,形成了人性化、、关键词:拉斐尔;中图分类号::　　　　文章编号:100826471(2005)0320089202拉斐尔(RaffaelloSanzo,1483—1520)是世界艺术史上最伟大的画家之一,在短暂的37岁的生命中,完成了300多幅作品,他以娴熟画技和深厚的艺术功底为我们留下了《雅典学院》、《西斯庭圣母》等经典的传世之作,与达 芬奇和米开朗基罗并称“文艺复兴三杰”。

人们总是用“超凡入胜”、“尽善尽美”等词来评价拉斐尔的作品,他的画作充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序———从这个意义上说,他的作品可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。

拉斐尔以圣母像闻名于世,在他300多幅画作中,有100多幅都是圣母像,拉斐尔笔下的圣母有一种惊世骇俗的美,后人评论说他为我们创造了女性美的典范,以至这种典范到今天仍是后辈们难以企及的。恩格斯在论及人类双手的神奇时,所举的第一个范例就是拉斐尔的壁画,在这位思想巨人的脑海里,拉斐尔的画作是人类艺术生活中的瑰宝。

拉斐尔的圣母像一反以往宗教画呆板僵化、苍白神秘的气氛,以人性化的因素注入其中,他笔下的圣母是美丽、健康、慈爱的化身,可以说囊括了文艺复兴时期所有圣母像的一切优点,着重体现出那个时代女性的优秀品质,将善良、纯洁和美丽渲染得淋漓尽致。欧洲各地曾流传着一句赞美女人的话:“像拉斐尔的圣母一样。”

拉斐尔的圣母像可以归纳为人性化、完美化、偶像化、民间化四大特征。

然而出。

人性化的因素显示出拉斐尔深受文艺复兴时期倡导的人文主义思潮的影响,这一时期,人被提到了前所未有的高度,反映在人神关系上,人文主义者追求的是建立一个以人为中心的人神统一的世界,“人文主义者对神的看法经历了三个阶段:上帝人情化、上帝保佑幸福、上帝被排

[1](p16)

除在人间事物之外。”整个中世纪,一直强调末世审判,完全不鼓励欢乐,过分强调灵与精神,对肉体极度贬抑,这一切都使人性与生命的欢愉、亲情爱情的礼赞不被重视。而文艺复兴把这被否认掉、却真实存在的人性与生命的本质复燃起来。拉斐尔将圣母寓崇高于平凡,他笔下的圣母是平民式的母亲,纯朴善良和蔼可亲,充满母爱与人情味,而圣母的背景经常是优美的田园风光,圣婴和圣约翰在膝下玩耍,完全没有禁欲主义色彩,歌颂了普通女性之美,他透过圣母表现了他的人文主义色彩。

文艺复兴时期盛行的哲学思想是新柏拉图主义,拉斐尔的作品就是这一思想的产物,在艺术实践中,新柏拉图主义“要改变和神化自然,要把掩盖着自然的易于腐朽的

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物质剥去,并使自然的形象接近神圣的形象”。新柏拉图主义讲究灵魂的和谐与超越,积极探求什么是和谐的人神世界,而玛利亚正是人神和谐的象征,惟其如此,她才倍受教徒的崇拜和爱戴,这也是基督教艺术中为何刻画圣母的作品如此之多的原因之一。拉斐尔的圣母像则是这种和谐的最佳表达,拉斐尔以自身很高的人格修养和美学素养以及虔诚的宗教信仰完成了这一高度。

一、人性化

人性化是拉斐尔圣母像区别于中世纪圣母像的最大标志,也使得他的圣母像成为文艺复兴时期圣母像的代表。《花园中的圣母》是拉斐尔1507年的作品,圣母不像在天上而像在人间,除去光环、十字架和远方的教堂,这就是天下最美的母子图,圣母的眼睛凝神下视,眼神中流露出温和慈爱,圣婴的表情则是天真活泼,母子间其乐融融。同是1507年所作的《金丝雀圣母》中,圣母的神情极为温柔,这种柔情是一个母亲特有的神情。而1508年的《圣母与圣婴》基本上看不出宗教的感情色彩,画中圣母紧紧抱住自己的孩子,将脸贴近圣婴的面颊,亲子之情跃

二、完美化

拉斐尔画中的圣母无一例外都是美丽非凡的,这种美只能以完美来形容,因为它集中了所有美女的特质,据说他在创作中抽取各种美丽妇女的特质加以综合运用。他的代表作《西斯庭圣母》是历代圣母像中的经典,画的前景上帷幕刚被揭开,崇高的圣母玛利亚身披朴素无华的斗篷,显得温柔而安详。她两手深情地搂抱着小圣婴耶稣,脚踏瑞云从天而降,帷幕旁是教皇西克斯特二世和圣女芭芭拉。画面在最下端是两个天真烂漫的小天使。《西斯庭圣母》的构图十分严谨,画中每个人物各占有一定的位

收稿日期:2004210220

),女,河北衡水人,河北大学艺术学院2003级硕士研究生。作者简介:张涤(1973—