族风格，成为一个迫在眉睫的当务之急。当时担任上海影片厂动画片组组长的特伟就说到：“这件事一方面说明当时我们的动画片已经达到了相当的水平，说明我们模仿别人已经是模仿到家了，但是，你再会学，学的那么逼真，人家还以为是别人的东西。只从这点上说，也应该考虑创作我们自己的民族动画片了。”[2]1957年，他正式提出中国动画片“走民族风格之路”的口号，自此，一批才华横溢的中国动画人在民族情结的感召下，从中国传统艺术资源中吸取营养，冲破模仿的牢笼，创作了真正中国气派的传世之作《大闹天宫》、《哪吒闹海》，而且突破既定技法，创造了史无前例的新片种：雅致清新的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》，质朴活泼的剪纸片《猪八戒吃西瓜》、《渔童》以及稚趣盎然的折纸片《湖光歌舞》等，为中国动画片赢得了“中国学派”的国际声誉。它虽然不能概述中国动画的全貌，却代表了中国动画史上的最高成就和杰出的民族风格。
“中国学派”以其鲜明的民族风格著称于世界，题材大多源于中国古代的神话、民间故事、寓言、古典小说等，具有浓厚的东方神秘主义色彩。美术设计的创作灵感直接来源于丰厚的本土传统艺术形式，如传统绘画、壁画、民间剪纸、皮影、年画、版画等等。重点突出本民族的审美意趣。在音乐上，则使用中国独特的艺术种类戏曲音乐和民乐，雅俗共赏，别其韵味。下面就“中国学派”的一些优秀的动画文本而分析其独特的民族风格。
“中国学派”的首要特点是角色造型成功地借鉴中国传统艺术形式，突出角色主要特征，简约而含蓄，传神而生动。1956年的开山之作《骄傲的将军》根据“临阵磨枪”的寓言改编而成，在视觉上大量借鉴传统戏曲元素，直接通过京剧脸谱、服饰、道具等标志角色身份、性格，达到以形写神的艺术境界，如将军的大花脸，食客的白鼻子，具有浓厚的装饰意味，又是一种“有意味的形式”；它既带有“先入为主”的道德寓性，赋性格于脸谱中，既含蓄地传达创作者对将军的骄傲、食客的阿谀奉承的批判意图。又增加了角色的戏剧效果。1961年—1964年的扛鼎之作《大闹天宫》的美术造型出自装饰大师张光宇、书画家张正宇兄弟俩的
手笔，其中，孙悟空的造型褪去了早期万氏兄弟导演的《铁扇公主》(1941年）中对迪士尼角色造型的模仿痕迹，从一个头大身小，臂细手大，腿短脚大的滑稽、诙谐的造型变成一个身体修长、侨健、气宇轩昂的优美英雄角色，造型设计巧妙地借鉴京剧的脸谱艺术，两片桃叶似的眉毛，倒置仙挑的脸谱，把猴的灵活，神的