的创新分析》（陈立新：《福建茶叶》，2017年07期）一文就立足古典茶文化与雕塑造型设计这两大艺术门类，论证了新时代语境下两者实现互相利用、互相促进的必要性和可能性，英最为本质的内容是茶文化与雕塑造型艺术精神特质和艺术源流上的吻合。因此，任何关于现代雕塑造型设讣主题的阐述和探讨都必须建立在对传统文化的深刻认识基础上。一泄意义上而言，雕塑造型是中国古典文化主题体系中的有机组成部分，与其他艺术形式具有千丝万缕的联系，如《现代雕塑设计与技法》一书的编著者昊顺平老师在众多雕塑造型设计作品中着重体现从简单的造型中体现非凡的艺术设计理念，充分体现出了作者在哲学和艺术等多方而的修养。其次，雕塑造型设计的左观性具体体现在历史层面上, 众所周知，广义层面上的雕塑造型艺术具有悠久的历史，史前时期古老的岩画、壁画等即属于雕塑造型设讣的范畴。同时更为重要的是，雕塑造型设计在漫长的历史发展过程中得到了良好的传承，不同历史时期的雕塑造型设汁艺术一脉相承，意味着我们阐述和探讨雕塑造型设计需要立足于历史这一维度，现代雕塑造型设il•艺术不是独立于古典时期的雕塑造型设计而存在的，两者之间存在必然的前后继承关系，需要考量和挖掘不同历史时期雕塑造型设计的具体倾向，明晰历史维度上雕塑适型设计艺术的发展轨迹。而昊顺平老师编著的《现代雕塑设计与技法》一书在上述两个命题上表现突出，作品一方而集中体现了现代雕塑造型设计学科内部庞大的体系，具体的叙述不仅仅局限于雕塑设汁技法层面上，同时广泛介绍和探讨了雕塑设计与传统美学、古典哲学的辩证关系，在内容编排上显得充实而系统。另一方而恰当地体现了现代雕塑设汁及其技法与以往历史时期雕塑设汁的关系，现代雕塑造型艺术设讣及其技法应该从传统技法中继承有益的内容，同时融入现代化元素，积极实现现代雕塑造型艺术设计的历史性发展，这是《现代雕塑设讣与技法》一书的独特价值所在。

从《现代雕塑设计与技法》一书内部结构的剖析过程中能够更为明晰地看到作品的独特品质，特別是作品在上述两个层而上的优秀表现。从作品内部结构层而上而言，《现代雕塑设计与技法》一书共分为九章，每一章都具有一个相对固左的叙述内容。第一章为“现代雕塑的阐释"，在这一章节内容中，作者集中阐述了关于现代雕塑的几个基础性内容，如现代雕塑的基本内涵、现代雕塑与民族传统文化间的关系等内容，特别探讨了现代雕塑与古典时期雕塑、近代雕塑之间的内在继承关系，这样的内容安排有助于读者进入到现代雕塑的叙述场景中去，为后续更为系统性的叙述奠左了基础。第二章的内容旨在剖析现代雕塑的基本构成元素，作者介绍了构成现代雕塑的基本元素内涵，同时涉及了物理及心理力学元素、合一性元素及整体构成元素等内容，从不同的视角和学科体系中审视了现代雕塑的构成元素。第三章一泄意义上是全书的核心部分，这一章作者系统性地阐述了构成现代雕塑基本元素的展开与模式语言，从球体构成、立方体构成、角锥体构成以及圆柱体构成、动感雕塑构成等不同的角度探讨了现代雕塑这一宏观性命题，对于读者深刻认识现代雕塑设计艺术具有重要的价值和意义，这一主题的研究尽管在学术界先后涌现过不少，但大多都是零星式的成果呈现, 不利于从整体上认知现代雕塑，而《现代雕塑设计与技法》一书较为理想地做到了系统性和深刻性的有机融合，这是作品本身的极大突破。第四章为"封闭空洞与半封闭空洞”，这是现代雕塑造型设il•艺术实践过程中较常见的类型，直接意义上决定着艺术设计者的设计品质，因此作者详细阐述了封闭空洞与半封闭空洞的结构层次，明晰了空洞类型及英差异化构成。第五章和第六章分别为"向空间的伸延"“横向系列与逆向构思"，立足指向性空间、增殖性空间及界定性空间等类型，探讨了现代雕塑造型艺术设汁过程中的常见技法，同时紧密I羽绕横向系列与逆向构思两大重要思路介绍了倒转句法构成、简体法构成、弹性变形及拓朴构成、软雕塑——多种构成方式的集合体等类型，有利于帮助读者构建全方位的现代雕塑造型艺术设计技法体系，从而切实提高学习者的设计水平。第七章的内容聚焦于现代雕塑与环境体系的辩证关系，这也是吴顺平老师近年来的重点研究领域，从整体的内容来看，具体涉及建筑空间以及现代雕塑与特左建筑的融合性等核心问题，表明作者在这一主题上已经取得了实质性的理论构建任务，其学术开拓意义较为突出。第八章的内容关注了现代雕塑设计程序与操作的问题，从设讣左位、设计