让文言文之花开得更加娇艳)

让文言文之花开得更加娇艳

聆听了几位专家的几次磨课和深层次的分析，观摩了执教老师的精彩展示，我受益匪浅。对这意蕴丰富的文言文，专家们逐步引导学生在反复诵读中披文入境、披文入情，不同形式的朗读把学生一步步走进文本，走进作者的内心。

但是，当今中学语文文言课堂存在一些教学弊端：学生对文言文提不起兴趣；教师自身教学价值取向模糊。古人云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”怎样让我们的文言课堂上的更有趣呢？要想从根本上改变传统的文言文的教学模式，让学生有激情地学习文言文，去理解和感悟那些智慧的奇葩，我想在预习读、尝试读、思读、齐读等等不同形式的朗读中适时地加入“表演读”更能提高学生的兴趣。

从编创课本剧入手，用我们学生今天的智慧重新点亮尘封的历史，去鲜活沉闷的文言课堂。比如：《记承天寺夜游》以寥寥八十余字，描绘了月夜小景，传达了作者的微妙心境，语言朴素而含有深长的意味。对于八年级的学生来说，他们阅读面比较狭窄，与作者在年龄、心理及阅历上有一定的差距，较难深刻解读文本、从文字上获得真切的体验。所以，在一系列的朗读和体会后，适时让学生想象古人在那种背景和阅历下该是怎样的一种状态。

首先：学生编戏“如切如磋，如琢如磨”。编戏不是简单地使知识由内向外的传递，而是学生主动地建构自己的知识经验的过程。通过新经验与原有知识经验的反复的、双向的相互作用，学生在其中学以致用，获得亲身经历、体验、感受和领悟，达到了对知识融会贯通的掌握。

1. 剧本开头要写明剧中的人物（给剧中人物起好一个简洁的代名称）

2. 安排好场景（布景、道具的设计制作及其摆放位置）

3. 编排人物的出场顺序，将叙述者的描述有选择地转换成对白来交代故事情节，把对人物的性格、心理活动等的描写转化成有形可见的动作、表情。（后两者可在“对白”的前面或后面用提示语注明。）

4. 剧本改编原则一方面人物对白不能机械套用课文原话，另一方面要在不改变课文原意的前提下，大胆想象，创编更生动、幽默，更具有个性化的人物对白，，但课堂上不搞所谓的“故事新编”，避免陷入“恶搞”的泥潭。剧本的尾声一定要达到创作的最高潮，以利于揭示升华表演主题，收到应有的体验教育效果。

5. 剧本的尾部要注明创作组、导演组成员和扮演剧中人物的队员名单。

其次小组“演”戏：“活灵活现，如痴如醉”。在演《记承天寺夜游》时，不仅要关注当时的自然环境和社会环境，还要关注作者苏轼在作品中的动作、神态等微妙的情绪变化。学生自己就是苏轼的化身。通过这一言一行，举手投足间有作者的气质和神韵，大胆的展示。 再次：学生评价：“各抒己见，深层挖掘”评价可从三方面进行。一是表演者自评，可谈自己对角色的揣摩、表现角度、题材取舍等；二是同学互评，由其他同学根据自己的认知评价人物形象及表演者对人物的把握等。三是教师总评，明确品评的标准应侧重于对课文理解的准确性和剧本改编的创造性和成功处，同时提出今后努力的方向。具体评分细则如下表。 评分细则。

《记承天寺夜游》如此，那么一些故事性强的文言文更如此。如：背景故事、演义故事、经典的小故事等等。如在教《出师表》一课的时候，我们可以讲刘备托孤的故事；在教《扁鹊见蔡桓公》的时候，我们可以讲扁鹊妙手救人的神奇故事以及桓公与王侯的故事等等，背景故事可以帮助学生更好地了解课文内容，淡化课本教学的内容枯燥。在讲背景故事的时候，可以通过设置悬念的方式，激发学生学习课文的兴趣。《狼》更能在现其中的趣味和智慧。

学生一起改编成课本剧，参演课本剧，评价课本剧，充分利用学生好动、好表现的特点，让他们在快乐中参与文本、参与创作、参与课堂、参与学习，常常起到事半功倍的效果。德国教育家第斯多惠曾说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于善于激励、唤醒和鼓舞。”

让我们在课堂教学中多给学生搭建这样的舞台，一起来展现艺术的语文天地。