明清两代戏曲在吸收古典舞、民间舞的同时，又大量吸收武术应用在各种开打场面中。民间歌舞向戏曲形式转化发展的过程中，还有一个值得注意的现象是：某些民间歌舞，一方面向戏曲发展成为地方歌舞小戏，或大型剧种，或与其他剧种合流；另一方面，原有的歌舞形式仍然在民间流传，比如湖南民间歌舞《地花鼓》发展成为“花鼓戏”，然《地花鼓》仍保持原来的样式在民间流传，并且不断地互相影响，彼此补充、丰富。

3．20世纪30年代“学堂歌舞”的代表作及其作为美育教育的社会作用

20世纪30年代，产生了不少优秀的学堂歌舞。由黎锦晖等人创作的学堂歌舞，音乐曲调具有浓厚的民歌特色，乐曲与歌词结合密切，朗朗上口，易于流传。作品内容与当时社会生活结合很紧，表达了当时人们的心声。如宣传因材施教的儿童歌舞剧《小小画家》；教育孩子诚实，富于同情心，热爱小动物的《麻雀与小孩》；教育孩子团结友爱的《三蝴蝶》（图150）；倾诉孤儿悲惨遭遇和痛苦心情的《可怜的秋香》等等，都曾在学堂美育教育中起到过良好的作用。这些歌舞在全国流传，甚至传播到偏僻的城镇，成为对孩子进行美育教育的好教材。

4.简述唐代宫廷燕乐（宴乐）及其所包含的舞蹈名目。

宫廷燕乐是用于宫廷大典或重大节日，兼具礼仪性，典礼性，欣赏性，娱乐性于一体的宫廷乐舞。 它包括《七部乐》、《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《立部伎》。

5.简述商代舞蹈发展有何新成就？

一是，舞蹈发展成为一种表演艺术，是舞蹈艺术的一大进步。奴隶制是最残酷的剥削制。由于要满足奴隶主以乐舞享乐的需要，出现了最早的专业乐舞艺人——乐舞奴隶。他（她）们以此为生，必然要努力提高技艺。于是，舞蹈发展成为一种表演艺术。二是，宗教祭祀舞蹈——巫舞的发展。殷商时代，是神权统治的时代。求神媚神的巫舞得到发展。甲骨文的诸多记载，充分说明了这一事实。巫是最早的宗教舞者。三是，最早的、记录舞蹈的文字——甲骨文、金文的出现，证明中华民族舞蹈文化有文字记载可考的历史，距今已有3600余年。

四、论述题:(30分)

1.为什么舞蹈艺术在辽、宋、西夏、金时期发生了转折性的变化？

答：舞蹈以独立的姿态经历了辉煌的唐代，到元朝被杂剧吸收运用，成其为不可分割的组成部分。综观整个转变过程，其中有着舞蹈本身内在发展的谘然性，也有着元杂剧作家矛盾、失衡的心理驱动，客观上初步完成了杂剧的多元统一，从而使舞蹈融入新的艺术样式——杂剧。宋朝的建立，结束了中国历史上一个纷争和战乱频繁的年代，五代十国的分裂局面得以彻底改观。但是，由于战乱持续多年，社会文化特别是舞蹈艺术的发展受到了较多的打