《高中音乐鉴赏教学研究》结题报告

（吴起高级中学 音乐教研组 贺建东）

摘 要 基于“音乐鉴赏教学在提高学生素养中的重要地位和高中音乐鉴赏教学及研究被长期忽视”而提出课题。课题以新课程理论及马克思主义认识论、教育学、心理学相关理论为理论基础，运用文献法、经验总结法和行动研究法，对高中音乐鉴赏教学策略从原则、方法、要求等角度进行调查、体验、探讨、总结、归纳。课题初步构建了高中音乐鉴赏的教学策略体系：音乐鉴赏教学必须坚持“以聆听为主，尊重学生的感受与联想”两个原则，通过“运用多种方法，调动鉴赏兴趣；利用信息技术，优化教学手段；校外邀请教师，充实师资力量；优化评价机制，激励师生兴致”四种途径，实现课程目标。同时，设计了大量认真贯彻课程理念且有效落实音乐鉴赏课程目标的教学课例。

一、课题的提出

相对独立的来看，本课题的提出是基于2个方面的考虑

1、音乐鉴赏教学在提高学生音乐素养中的重要地位。在《高中音乐课程标准》中对普通高中音乐课程赋予新的课程观，认为普通高中音乐鉴赏课程是基础教育阶段人文学科的重要领域，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。

2、音乐鉴赏教学策略及研究被长期忽视。受应试教育的影响，高中音乐鉴赏教学长期被忽视：一是学校内部和社会方方面面对开设音乐鉴赏课均认识不足，以为音乐鉴赏不参加高考，重视鉴赏教学意义不大；二是一些学校的高中音乐鉴赏课变成了音乐特长课、准专业音乐课，成了高考的预备班。这种状况偏离了普通高中音乐教育的目标，不利于学生音乐素养的提高和审美能力的培养。音乐鉴赏教学不被重视，音乐教师缺乏工作热情，音乐鉴赏教学研究自然薄弱，导致教学方法单一落后（普遍运用讲解音乐、分析音乐的传承方式进行教学，甚至音乐鉴赏课就只播放一些流行歌曲）。这种我教你学、我讲你听、以他人感受代替自身体验、以间接经验代替直接经验的传承式教学泯灭了音乐鉴赏课程的自身魅力，不利于学生音乐鉴赏素养的提高。

综上所述，音乐鉴赏教学研究是值得我们为之探索、为之研究的崭新课题。

二、课题的界定

1、“音乐鉴赏”就是通过鉴赏音乐及对音乐艺术形式的审美活动，让学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸

引、陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。他与九年义务教育阶段的艺术课程相衔接，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。

2、 “策略”指对手段与方法的计谋性思考，即对方式、方法、手段等具体行为的整体性设想与运筹。“教学策略”是为达成教学目标，完成教学任务，在清晰分析教学活动的基础上，对教学的方式、方法和手段等具体教学行为的整体性设想进行选择、安排和统合教学的形式和方法、手段。

3、“新课程背景下高中音乐鉴赏教学策略研究”就是对新课程理念统领下的，高中音乐鉴赏的教学策略进行调查、体验、比较、探讨、总结、归纳，构建高中音乐鉴赏课程教学策略的理论体系、并提供贯彻新课程理念且有效落实高中音乐鉴赏课程目标的教学课例。

三、理论基础

1、新课程理论依据。

（1）高中音乐的“基本理念”。音乐课程“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好” “面向全体学生，注重个性发展” “ 重视音乐实践，增强创造意识” “弘扬民族音乐，理解多元文化”。

（2）课程总目标。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。。

（3）课程的“教学建议”。A、遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。B、面向全体学生，注意因材施教。C、建立平等互动的师生关系。D、运用现代教育技术手段。还有教师应结合本地区、本民族、本校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域和民族文化特色的教学内容，因地制宜实施教学。

2、马克思主义认识论依据。

马克思主义认识论告诉我们：“实践——认识——再实践——再认

识 ”是我们认识世界、改造世界的必然规律。学生音乐鉴赏素养的形成必须符合这一规律。高中学生音乐鉴赏素养的形成，是一个长期的复杂的过程，必须依靠有效指导下的不断实践与认识才能完成。

四、研究内容与目标

1、本课题研究的具体内容

（1）有效落实课程目标的高中音乐鉴赏的教学原则和途径。

（2）湖南文艺出版社音乐鉴赏教材的教学案例。

2、本课题研究的目标

（1）构建新课程理念下音乐鉴赏教学策略的理论体系。

（2）设计湖南文艺出版社音乐鉴赏教材内容的有效落实课程目标的教学课例。

五、研究方法与原则

研究方法主要是文献法、经验总结法、行动研究法等。

研究中自始至终贯彻理论联系实践的原则、全员参与的原则和多方互动的原则。

六、研究过程

（一）准备阶段（2013年9月-2013年10月）

1、组建研究机构。主持人分析我县高中音乐教师现状，面向全县高中音乐教师双向选择，初步确定了课题组成员。

2、开展现状调查。在师生中开展了一系列调查工作。调查对象分教师和学生两类。对教师，主要是调查其研究水平和平时教学的方法；对学生，主要是调查他们对待音乐鉴赏教学的态度以及音乐鉴赏的水平。通过调查，我们发现情况不容乐观。一是我县大部分高中音乐教师教研教改的意识比较淡薄；二是由于音乐鉴赏学科不纳入高考范围，所以高中音乐鉴赏课没有开设或者开设了没有认真执教，三是大部分学生认为音乐鉴赏学科不参加高考，就可学可不学，不必花费很多时间；四是大部分学生音乐技能水平很低，音乐知识浅薄，对古典音乐和民间音乐接触很少，也没有兴趣。

3、组织理论学习。根据对教师现状的调查，我县高中音乐鉴赏教师都比较年轻，课题组成员也是年轻教师居多，教学经验不足，教研教改活动很少参加，理论水平有待提高。要做好课题的研究工作，首先必须提高教师的理论素养。因此，我们在课题组成员中开展了理论学习活动。一方面，我们要求课题组成员对音乐鉴赏教材内容做到非常熟悉，教材中涉及的音乐知识都必须掌握，并进行了教材知识测试。另一方面，由课题组购回一批理论书籍，内容包括教育学、心理学、哲学、课程改革新理念、课程标准解读、艺术教育论、音乐鉴赏教学的理论与实践等，将这些书发给课题组成员学习。课题组成员每人自费订阅一种以上相关教学杂志。

（二）实施阶段（2013年10月-2014年3月）

1、开展教学案例分析讨论活动

课题组策划组织的第一个活动就是“同备一堂课”，进行教学案例分析与对比。

3、组织开展教学研究课活动

我们用了两个月时间进行了公开课听课、评课活动。

4、开展研究学习检查活动

老师们在课题研究中做了大量的工作，但个别同志不善于积累资料。为此，我们开展了中期检查工作，规定每期期末老师必须把教学研究学习笔记、教学设计、案例研究、心得体会、教学论文等有关研究成果上交课题组，课题组将进行检查与评比。课题组鼓励课题组成员积极参与湖南省高中音乐鉴赏教学设计网络评比活动，上交教学设计和对参与的教学设计进行评论。

2010年6月，鉴于上学期的教学研究课活动和本学期的音乐教师教学比武，课题组组织老师们召开音乐鉴赏教学研究课观摩心得体会交流会，会议中由课题组成员相互汇报自己在教学研究课中的体会，有的也进行一些学术探讨。如胡灿云老师就课内情景研究法提出了自己的见解，作了《创设情景鉴赏音乐》的专题讲座；夏亚夫老师对新课程理念有一些个人的体会，作了《传统教学法和实践教学法》的讲座。

在研究过程中，由于部分同志工作调动，我们及时更换了课题成员。

4、组织外出参加培训和教学观摩活动

为了切实提高课题组成员的研究水平，学习和借鉴外界兄弟单位在课题研究方面的好的作法与经验，我们在经费十分困难的情况下，仍然安排了部分老师前后三次外出参观学习。至2009年底为止，先后组织所有课题组成员参加省市的高中音乐新课程培训，课题组成员还多次参加省市县的各种培训活动，如2010年5月在长沙育才学校举办的中小学课堂器乐教学优质课观摩暨教学研讨活动、2010年10月在长沙举办的第四届“”新课程、新理念“湖南省中小学音乐教学竞赛暨观摩活动，听取了17堂中小学音乐课，聆听了高中音乐鉴赏教材编辑李泯老师和省教科院专家薛辉的评课与讲座。每次都是获益匪浅。为了促进外出人员对所学知识及时消化，也为了让没有机会外出的人员有学习的机会，我们每次派人出去，都要求其回来后作好汇报交流工作。

6、组织参加音乐教学比武（2010年11月）

2010年10月，课题组向县教育局和教研室提出申请，要求承办县音乐教学比武活动。县教育局给予了大力支持。在此次比武中，课题组成员都到场听课，我们一共听了11堂高质量的赛课，我们课题组丁顺等5位同志参加了高中音乐

鉴赏教学比武活动，取得了很好的成绩，丁顺的比武课《劳动号子》并被制成录像课，参加了省音乐录像课比武，取得了很好的成绩。

7、组织成果总结会（2011年5月）

通过两年的研究，我们对音乐鉴赏教学原则、教学途径、教学方法等积累了大量的经验，取得了一些成绩。在2011年5月，我们召开了课题组全体成员会议，会议首先由主持人通报了课题研究中所开展的活动，然后是课题组成员把自己的研究工作进行总结性汇报，最后县教育局艺术专干杨志军讲话，他肯定了我们的研究工作，并公布了我们所取得的成绩。

（三）结题阶段（2011年7月—2011年10月）

1、整理分析研究材料。课题组每位成员对两年来的研究工作进行回顾与总结，课题负责人对平时积累的研究资料以及其它成员所提供的材料，进行了分类整理和分析归纳。

2、撰写研究报告。在对两年来课题研究工作进行系统整理的基础上，课题主持人认真撰写研究报告，研究报告经过课题研究核心成员的反复讨论和修改，力求全面客观地反映研究的过程和结果。

七、研究结论及分析

通过两年研究，我们对新课程理念下音乐鉴赏教学的各种问题进行了探究，重点就音乐鉴赏教学实施原则和途径，得出了以下结论：

（一）音乐鉴赏教学要坚持“以聆听为主、尊重学生的感受与联想”两个原则。

1、以聆听为主的原则

我们在听课时发现，某些老师追求课堂形式的花样，气氛的热烈，忽视了学生对音乐的聆听。表面上热热闹闹，实际上学生毫无收获。新课程标准中指出：“音乐是听觉艺术。听觉体验是学习音乐的基础，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程。”。我们不能把对音乐的鉴赏停留在表面上、感官上进行，而应该深入到乐曲的结构及各种因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。要做到这一点，首先应对一部音乐作品反复地听。多听是培养音乐鉴赏能力的关键。反复地听，我们的音乐听觉就会得到发展，从而提高音乐的记忆力，鉴赏音乐的能力才能有较大的进步。

2、尊重学生的感受与联想

由于音乐艺术的非语义性和非具象性、不确定的内涵与特征。我们只能感悟音乐的美，在心灵上引起强烈的共鸣,却无法用言语来表达或用言语描述清楚。也正于此，音乐才给予我们丰富、多元的联想和想象。这是其融音响、时间与空间艺术于一体的独有魅力所在。

因此，在聆听的过程中，音乐教师必须尊重学生的感受与联想，引导学生感受、体验、联想，深入理解音乐，探究音乐作品所蕴涵的美。

（二）音乐鉴赏教学设计要围绕三个问题来进行。

1、如何让学生有兴致的聆听课本音乐？

让学生聆听音乐是音乐鉴赏教学的基本原则，课本音乐是音乐鉴赏教学的主要内容，教学现状是学生不情愿聆听课本音乐，尤其是古典的音乐，这是矛盾。解决这个矛盾就需要我们音乐鉴赏教师运用多种教学方法、创设合适的聆听情境，激发学生的聆听兴致。

2、聆听音乐的时候，如何让学生自觉地思考、联想？

学生在有兴致的聆听音乐的基础上，恰当设置问题，引导学生思考，设置合适情境，引发学生联想，从而培养学生音乐的耳朵，在音乐声中提高学生的素养。

3、如何提高学生在音乐鉴赏课堂中的音乐表现能力与表现欲望？

音乐鉴赏课中，创设合适的情境，激发学生的音乐表现欲望，充分肯定学生的表现，激发学生学习音乐技能的兴趣；课外，有部分学生进行音乐特长培训，提高学生音乐表现能力，音乐特长生能在音乐鉴赏课堂内起到表演示范的作用，能提高学生的鉴赏兴致。

（三）实现课程目标的途径有：运用多种方法，调动鉴赏兴趣；利用信息技术，优化教学手段；教师跨校开课，发挥师资特长；优化评价机制，激发师生兴致。

1、恰当运用教学方法，激发学生鉴赏兴趣，有效进行音乐鉴赏

至今为止，诸多音乐教育家和音乐教学工作者为此孜孜不倦，研究并实践了各种教学方法。课题组通过多次听课讨论后认为，课堂中教学方法不在于多，而在于实用，在于如何能让学生积极聆听音乐，实现课程目标。高中音乐鉴赏教学中，创设情景法、分组教学法、设问探究法、比较归纳

法、开放拓展法、互动教学法等这些方法实用有效。

【分组教学法】分组教学法是一个传统的又是永恒的组织教学法。 “组”即学生在课堂中参加练习、答问的单位。分组进行练习与答问，能让课堂产生竞争的动力。激发学生参与课堂、积极思考，保证教学有效开展。我们可以采取男女学生分组法、按照座次分组法等，目的是给予每个学生一个小集体，在聆听中积极地思考、聆听后积极地答问。

【创设情景法】让学生在虚拟或者真实情景中鉴赏相关音乐，能激发学生鉴赏兴趣，强化鉴赏感受，丰富鉴赏体验，增强鉴赏理解，拓展鉴赏视野，有效提高音乐鉴赏教学效果。在教学实施中，我们要求课题组教师尽可能地为学生营造鉴赏音乐的情景，如布置优雅的音乐教室，创设轻松愉悦的教学氛围；开发利用信息技术，围绕鉴赏内容制作或剪辑相关图片、文字资料、视频片段，并运用多媒体在鉴赏中展播，创设音像交融的感染性情境；通过教师语言描绘和形体动作引发学生联想与想象，为学生鉴赏音乐创设虚拟情景；通过开展活动，利用学校的广播站、电视台、校园网，选择贴近学生生活实际的专题，组织音乐鉴赏实践活动，创设实践性情境等等。

【设问探究法】设问，能引人注意，启发思考。音乐鉴赏课堂中，聆听音乐前适当设问，能督促学生认真聆听音乐，探究音乐。课题组要求教师们在进行教学设计时，既要考虑教学目标，又要考虑学生实际。问题的难度、深度影响学生的鉴赏兴趣。如教学《优美与壮美》，鉴赏歌曲《牧歌》，对于优秀一些的学生，聆听前我们只要提一个问：聆听歌曲，思考歌曲的特征。学生就能从各个方面进行回答，从音乐的基本要素到聆听音乐的感受与联想到人生的启发等。而对于学习成绩、音乐素质一般的学生，教师提问必须提示从歌曲的旋律、速度、力度、整体感受等音乐要素来分析。不管是优秀学生还是普通学生，运用设问探究法，都能启发学生思维，理解音乐作品，实现课程目标。

【比较归纳法】比较法是科学研究中的基本理论方法之一，鉴赏音乐中也常常用到。如各个音乐之间或音乐的前后两段，既有区别、又有联系，既有相似处，又有相异点。通过聆听进行比较，学生可以感受不同歌曲之间或者相同歌曲中片段之间的异同，为下一步理论归纳提供依据。

通过聆听，并对该音乐进行比较、分析、综合、抽象、概括等，推出结论，这就是音乐鉴赏教学中常用的归纳法。一中夏老师的教研课《优美

与壮美》中，在学生聆听《牧歌》和《国际歌》之后，夏老师在黑板上画出如下表格，要求学生填写，允许更正与补充。

学生通过填写表格，就把优美与壮美的特征归纳出来了；对照表格，再一次要求学生自己组织一段话讲述优美的特征和壮美的特征，同样允许补充。在这个过程中，教师引导学生运用比较分析，综合与概括了优美与壮美的特征。这里比较归纳法的运用，即朴素又实在，同时很好地实现了教学目标。

【开放拓展法】由于音乐艺术的非语义性和非具象性、不确定的内涵等特征，聆听音乐时，我们能感悟音乐的美，在心灵上引起强烈的共鸣,却无法用言语来表达或用言语描述清楚。由此，音乐给予我们丰富、多元的联想和想象。为了提高学生情趣、升华学生思想，课题组倡导我们的音乐教师在进行音乐鉴赏教学时，学生在了解某些音乐作品的特征与个性之后，引导学生进行更深更广的思考与想象，即开放拓展法的运用。如丁顺老师的教学研究课《劳动号子》中，学生在了解号子的特征后，让学生思考劳动号子的精神所在，谋划劳动号子的发展空间。在实现课程目标的基础上，进行开放拓展，再次升华课程目标。

【互动教学法】互动教学法是指在教学过程中师生之间或者生生之间相互对话、相互讨论、相互观摩、相互交流和相互促进的一种教学方法。运用这种教学法，能充分充分发挥学生鉴赏音乐的主观能动性。音乐鉴赏课中，互动法通常体现为师生课内音乐实践、师生之间、生生之间讨论质疑等。如叶凤君老师的教学研究课《华夏音乐——琵琶曲》教学中，叶老师自己弹奏琵琶，学生就真实感受到琵琶演奏曲中文曲与武曲的区别。胡灿云老师的比武课《影视与音乐》中，在理解背景音乐的衬托作用后，鉴赏《辛德勒的名单》童声合唱，部分学生对于这个背景音乐的运用持怀疑态度，各持己见，争执不休，教师引导学生质疑，联系大象与蚂蚁的形象，让学生理解影视音乐中反衬手法的运用，实现课程目标。

2、利用信息技术，扩张教学手段，丰富教学资源

《课标》指出要“大力开发课程资源”。充分利用信息技术，就可以大大

的丰富教学资源。

我们要求课题组成员在教学中，尽可能地利用信息技术，课内，通过投影仪、多媒体、网络终端等设备，自由运用文字版面、乐谱、图像、音响等多种形式单独或组合呈现。通过网络进行链接，实时收看、收听高水平音乐会及名师授课。课外，鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等）等。这样一来，教学资源得到大大丰富，学生鉴赏音乐的兴趣得到提升，同时拓展了学生的知识面，为学生的终身鉴赏音乐培养良好的习惯。

课题组胡灿云老师自新课程开始，学校创设了条件后，一直在教学中注重信息技术的运用，并不断思考如何有效运用信息技术让音乐鉴赏课充满魅力，她的论文《运用信息技术 优化音乐鉴赏教学》获得了市一等奖，并在省报《科教新报》发表。

3、教师跨校开课，开发教师资源

音乐教师是音乐鉴赏课程的重要资源。音乐教师的专业特长不同，可以带给不同的课程资源。经课题组建议，我县教育局倡导了高中音乐教师跨校开课。课题组成员七中的声乐专业教师胡仪就去四中、一中、六中开了歌剧鉴赏与声乐实践课，一中的器乐专业教师叶凤君利用其古筝、琵琶器乐专长就到四中、六中、七中开了中国古典音乐鉴赏课，一中的现代舞蹈专业教师龙芙蓉就到四中、七中开了拉丁舞鉴赏课，七中的民族舞蹈专业教师胡梦君就到四中、六中、七中开了舞剧鉴赏课。

另外，我县高中音乐教师队伍比较年轻，对本地古老的乡土音乐不甚了解。在学校的支持下，课题组邀请民间艺术大师到课堂，开了桃江本土音乐、非物资文化遗产《胡呐喊》的鉴赏课，课题组成员和学生同堂鉴赏，师生非常欢迎。

4、优化评价机制，激发师生兴致

教学评价有利于学生了解自己的进步，有利于音乐教师总结经验。桃江各高中学校多年来没有举行过正规的音乐考试，对音乐教学没有评价。课题组通过研究认为：音乐鉴赏课程评价应该以音乐鉴赏学科特点和内容标准为依据，用科学的态度、发展的眼光，从不同阶段的回顾和对比，做出评价，肯定师生的进步与发展，激励和促进音乐鉴赏教学工作的实施。我们的评价方案得到了县教育局的支持，并在全县高中学校推广。

2009年下学期，课题组要求音乐教师对学生的评价分两步进行，即学生自评、互评及他评相结合进行阶段性评价和音乐鉴赏学习结束时进行终结性评价。

阶段性评价即每学完一单元，教师便要求学生自评，填写好课本后面的表格，并围绕单元内容开展分组评比，如学完第二单元《音乐的美》，分组写小论文《我生活中的音乐美》，完成第三单元《音乐与民族》学习，分组查阅资料，提供全世界各地方民间音乐素材，并分析其特点。完成第四单元《音乐与时代》，分组撰写《时代的声音》，完成第五单元《音乐的体裁》，分组表演各种体裁的音乐。教师每学期必须挑选2至3份优秀的作业在学校的期刊发表。

终结性评价以试卷进行。根据教材内容和课程目标全县统一出题，试题的形式包括填空题、选择题、连线题、填图、简答等，试题也突出音乐鉴赏的特点——以聆听为主。通过聆听音乐来考查学生的音乐感受体验能力、评价能力、探究与创编能力以及对音乐与相关文化的理解以及审美情趣。内容包括：a、通过聆听音乐辨别乐器、演唱形式、演唱方法、音乐风格等。b、聆听音乐主题辨别乐曲名称和曲作者。c、通过聆听和对比音乐作品，分析音乐要素在表现音乐情绪中的作用。d、聆听音乐，辨别乐曲名称和曲作者，然后请结合曲作者的生平、创作思想和创作特点以及乐曲创作的时代背景，谈谈对这首音乐作品的艺术价值和社会价值的认识和理解。等等。严格考试纪律，考试成绩分ABCD四档，纳入音乐教师的工作成绩评比中。

八、 研究成果及影响

（一）理论成果及其影响

1、部分论文发表或获奖

我县部分音乐老师以前没有参加过课题研究，不知道课题研究从何下手，教学论文怎么开始。通过本次课题的研究，他们反映收获很大。近两年来，我县高中音乐教研气氛越来越浓厚，老师们撰写教学论文的积极性大增，每年上交论文的数量和质量都在提升。课题组成员有16篇论文获县以上奖励或公开发表。其中省、市级以上报刊、正规出版物上发表3篇，在省、市、县教育科研机构组织的论文评比中获市级以上奖励7篇，具体是：

（二）实践成果及其影响

1、大幅度提高了课题组成员的教研水平和教学能力

除了以上获奖获发表的论文外，课题组成员精心撰写的教学案例有20余个，其中有3篇获市级以上奖励，具体是：

通过课题研究，成员的教学能力也大幅提高。课题组成员执教的比武课有10堂，获市级以上奖的具体是：

在课题研究中，还有一部分老师脱颖而出，实现了自己的人生理想。彭艳红、夏亚夫等同志因为教研成果显著，被评为中学高级教师。

2、提高了学生的鉴赏音乐兴趣和能力

在课题研究之前，我们的调查显示，大多数同学对鉴赏音乐不感兴趣，尤其是教本音乐。鉴赏音乐水平普遍较低。通过两年的研究，学生的变化很大。在“我与古典音乐”一起成长的征文活动中，同学们大多认为现在的音乐鉴赏课生动有趣，她们乐于鉴赏艺术性强的音乐。

3、实践成果也得到初步推广

（1）课题组成员编写《高中音乐鉴赏教学课例集》已被我县高中音乐教师参考运用。我们准备进一步完善，在适当的时候交出版社出版。

（2）课题组夏亚夫、丁顺、张均平、胡灿云等老师被邀请到各县属高中学校上音乐鉴赏示范课4堂。

（3）课题研究基地校桃江七中承办音乐鉴赏教学比武，上音乐课8堂。

九、体会与反思

通过两年的研究，我们有五点深刻体会：

1、音乐鉴赏教学提高了学生鉴赏古典民间音乐的兴趣。由于音乐鉴赏教学的形式生动活泼，因此学生非常喜欢。调查显示，学生对古典音乐民间音乐不再抵触，能深一层的感受领会理解音乐，部分学生已经对浅薄的音乐不感兴趣，对艺术性较强的音乐兴趣浓厚。

2、音乐鉴赏教学促进了学生的思维发展。音乐鉴赏课，要求学生通过聆听音乐，进行分析讨论理解归纳，即一系列的思维活动，从而实现教学目标。通过训练，能有效地训练学生思维的条理性、准确性和灵活性，而且能增大思维训练的密度，提高其效率。因此，音乐鉴赏教学能促进学生思维的发展。

3、音乐鉴赏教学要掌握特性，遵循原则，讲究策略。音乐鉴赏教学不能像传统的欣赏教学，播放音乐，学生聆听，老师讲解，学生被动理解。我们只有遵循其特定原则、讲究策略才会产生良好的教学效果，才能实现学生音乐鉴赏

能力的提高。

4、开展课题研究是提高教师队伍素质、顺利推进课程改革的有效途径。通过课题研究，能促进课题参与者自觉学习新课程标准，教学实践中贯彻新课程理念，提高教育科研和教育教学的能力。形成良好的教学研究氛围，有利于教育教学质量稳步提高。

尽管我们已经解决了音乐鉴赏教学中的许多实际问题，但由于条件所限，我们觉得还有一些问题有待进一步探索。

1、音乐鉴赏教学的评价。难以科学评价音乐鉴赏教师的工作和学生的音乐鉴赏能力。音乐鉴赏课程不纳入高考科目，学校对课程的考试考查已经不够重视，对于音乐鉴赏教师所做的工作无心考查。高一年级开设的音乐鉴赏课程，到高三才进行统一考查，监考老师是学生的班主任，考查考试基本是学生抄答案，音乐也不用放了。尽管我们的音乐鉴赏教师做了很多努力，最后只能说是无愧于心而已。

2、音乐鉴赏课程资源的开发还有很大的发展空间。我们在研究中，开发了一些音乐鉴赏的地方课程资源，如《胡呐喊》，《地方小调》等，华夏音乐威慑四方，世界音乐与时俱进，我们利用一些手段搜集了部分精彩的音乐，但是，我们觉得还很不够，还不太系统，还须进一步研究。

3、音乐鉴赏教学策略还要不断更新。时代在变，学生的思想也在变，今天的辉煌到明天就会暗淡，我们的音乐鉴赏教学策略要符合时代精神，学生思想，也需要不断更新。

十、【参考文献】

中华人民共和国教育部：《普通高中音乐课程标准》

王安国、吴斌主编：《音乐课程标准解读》

高萩保治著：《音乐学科教学法概论》

郭声健著：《艺术教育论》

龙亚君主编：《音乐新课程教学法》

吴跃跃主编：《新版音乐教学论》

杂志：《中国音乐教育》

金亚文的《高中音乐新课程教学论》