艺术概论结课论文

河北科技大学

艺术概论结课论文

姓名：张勇

学号：100501234 学院：机械电子工程学院

专业：机械102班

艺术的精神

姓名：张勇

学院：机械学院

专业：机械102班

学号：100501234

人的精神生活不妨用一个巨大的锐角三角形来表示，并将它平均分割成若干等分。顶上为最窄小部分，底部面积最大，也最深广。整个三角形缓慢地、几乎不能觉察地向前和向上运动。今天的顶点位置，明天将被第二部分取代，今天只有顶点能理解的东西，明天就成了第二部分的思想和感情。

——《艺术中的精神》 康定斯基

虽然康定斯基作为一个艺术理论家，他的部分观点相当主观甚至自相矛盾，但是作为一名艺术大师，这里的话则是十分准确的概括了艺术或是精神生活，甚至是人类社会的发展。对于艺术概论这门课程，我不认为他是叫我们如何去创造艺术作品，它实际上是在提高一个人的艺术修养，以及对艺术精神的理解，在不同文化下艺术将以怎样的特点表现。

艺术作品本身是有一定价值的，但其最主要的价值在于艺术作品的精神 。在第一节课上老师问我们什么才可以称为艺术。有人答道“街舞”，老师告诉我们“街舞”不是艺术，“街舞”更倾向于体育。老师为何会这样讲呢？因为街舞没有其所要表达的精神，徒具其表，无有其神。决定一幅画真正价值的不是用的多名贵的纸，也不是用的多好的笔，而是其所表达的作者情感和那个时代的艺术精神。艺术表达的形式有很多种但是艺术表达的艺术精神却是独树一帜的。虽然人们对艺术起源认为有五种学说：1．“模仿说”2．“游戏说”3．“表现说”4．“巫术说”5．“生产劳动说”但艺术精神却只源自一心。

有人认为艺术概论只是教授我们如何去看画，如何去听曲，其实不然，一幅画的好坏不在于这幅画表达的好坏，而在它背后所代表的时代，代表的现象，代表的文化。这个时候我们就得思考，当我们得到这些知识，我们该把它用在哪里，如何去应用自己学到的知识是很重要的一课，但这又像学习哲学的人到最后只能把自己的知识重新回归原点一样，学习到的艺术理论知识最后也会帮助你去更加深刻的体会艺术的精神，提升一个精神层次，借此你可以让自己的绘画作品超越单纯的描绘，而具有精神价值，文化价值，时代价值甚至是超越时代的价值。对于现在的我们来说，那些太过古怪的事就是无法接受，即使是你明白这些东西很有可能是未来艺术发展的雏形，怎样才能够站在金字塔的高端，这并非是一天两天就可以做得到的。一个光影的变动，并非如那些评论家说的那么有道理，画家在绘画时简简单单得根据自己的感觉这样加上了一笔，然而却有了那些奇妙的效果，这种感觉，就是艺术家作为一个精神层面对世界，对感情的交流。这就是艺术的精神。

每个艺术作品的存在都有精神的伴随。比如看电影不能只看画面，而应看其中要告诉我们的内在含义--即精神。比如电影《雷锋不在的日子》，那一次看电影的场景我难以忘记。在看的时候，有的同学关注的是大卡车的破旧和那时候人们的“傻”，而有的同学则看的是雷锋的事迹，雷锋的精神。这部电影是艺术，但有的人看不到真正的艺术，看不到真正的美。还有电影《天堂的颜色》，一开始我只是时不时看看，后来感觉画面漂亮就仔细看了看。我只在其中看到了表面，当老师最后点评时，我才明白这部电影真正的美，真正的艺术之所在——爱。没有精神的作品不能被称为艺术，正如没有思想的人就是芦苇一样。我们可以这样认为艺术精神就是那龙的点睛之笔。

另外，课堂上老师为我们讲过艺术的流派。这些流派就代表着每一个时代的艺术精神。有些人告诉我这些空对空的对话没有任何的意义，去研究一个流派的发展不如多做一幅画，这个观点我不敢苟同。基础的技法与知识固然重要，然而当你要超越普通，需要的就不仅仅是技法与基础知识作为基础，还要有厚重的文化。事实上我们正在经历一个艺术枯竭的时代，几乎所有的艺术表现已经出现了它令人作呕的一面。艺术不是娱乐，当它过分的倾向于通俗化的时候，它的内在精神被众人一览无余的时候，它也就失去了作为艺术品存在的价值。也就是说艺术应该是引导社会进步的旗帜，但当艺术内在精神匮乏的时候，艺术就会变成了大众的玩物，变得毫无价值。我们应该改变这种低俗艺术，让有高尚内在精神的艺术指导社会的进步，促进社会和谐。

总而言之，艺术作品离不开精神，精神依托于艺术作品。我们欣赏艺术，不该只看表面，更应仔细领略其中的情感精神，用之指导自己的人生，提升自身的艺术修养，使自己超越自我。